Moulage - I

A busca da perfeição na construção de uma peça de vestuário é, sem dúvida, e por si só, um caminho irresístivel a ser seguido. Naturalmente, aqueles que se dedicam à criação e ao design realizam um trabalho que gostam. Assim, ao seguirem princípios indispensáveis e necessários, conseguem resultados prazerosos de reconhecimento do resultado quanto ao caimento e acabamento da peça.

 

Meu treinamento, até pouco tempo atrás, foi sempre com trabalhos conhecidos como de modelagem plana (tipo alfaiataria). Foi assim que aprendi com as revistas de moldes (Manequim, Burda, Moda e Moldes, etc.) desde quando muito nova, ainda adolescente. Lembro, no entanto, que quando criança fazia algumas peças diretamente no corpinho das bonecas.

 

Como profissional, é claro, minha mãe também utilizava as técnicas de modelagem tridimensional, quando tirava as medidas de seus clientes e, sobretudo, quando fazia os devidos ajustes na peça já pronta. Ou seja, como tem que ser até hoje, quando se fazem roupas sob medida, como vestido de noiva, festa e ternos.

Quando fazia as minhas peças, seguindo os moldes traçados pelas revistas, lembro, sempre, precisar de mamãe para os devidos ajustes e orientações. Ela usava o meu próprio corpo e o processo sempre trazia bons resultados.

 

Nos últimos tempos,  ao retornar esse "hobby" tão prazeroso, preocupada com a qualidade do trabalho, decidi fazer uma série de estudos antes de sair cortando meus preciosos tecidos. 

A técnica da modelagem usada diretamente no manequim, ou numa pessoa, permite uma série de resultados que de plano, na modelagem do papel riscado, é mais difícil de se conseguir, sem que ocorram erros indesejáveis, visíveis a um olhar mais apurado (ou não).

O ideal, então, é partir da modelagem tridimensional para a plana, como muitos estilistas e demais profissionais o fazem. Ou seja, só após estabelecidas as dimensões 3D, as curvas naturais do corpo,  é que se pode partir para o traçado no papel, conhecida como bidimendioanl, antes do corte tecidual.

 

Em pesquisas na internet, infelizmente, não encontrei muito sobre a técnica. Dessa forma, parti para a pesquisa bibliográfica, com bons achados. No entanto, o melhor de todos foi o Moulage - Arte e técnica no design de moda, de Annette Duburg e Rixt van der Tol.

 

O profissional da moda, especialmente o estilista, precisa ler este livro, indispensável para sua real formação.

 

É dele que extraio o prefácio escrito por Jan Brand, ArtEZPress do Departamento de Moda Peter Godefrooij da Arnhem Academy da Holanda.

 

"(...) Moulage é uma técnica de criação e produção em três dimensões que proporciona grau considerável de liberdade em termos de design. Trata-se, no entanto, de uma liberdade contida. uma vez que o tecido precisa envolver um busto e o design precisa ser legível  e passível de ser transferido para o molde.

Desde tempos remotos, a moulage é uma técnica frequentemente utilizada na costura. Não é por acaso que as mais famosas maisons de moda mantêm uma coleção de bustos de seus clientes mais importantes. O auge da moulage se deu na década de 1950, com couturiers como Balenciaga, Dior e Givenchy. A partir desse momento, a técnica foi desenvolvida e utilizada por inúmeras casas de moda e, hoje, também é aplicada em outras áreas da moda, por vezes em combinação com variados métodos de design. No entanto, essa não é uma técnica dominada pelo modelista mediano; (...).

Esse retorno à técnica da moulage, que teve origem na alta-costura, começou em meados dos anos 1980. Embora usada das mais diferentes maneiras, estava ligada principalmente a métidos empregados por Vivienne Westwood, Christian Lacroix, designers japoneses emergentes como Yohi Namamoto e Comme des Garçons. Todos os seus trabalhos pareciam ser bem modelados em moulage, (...). Esse renascimento da arte da moulage é a razão pela qual a Arnhem Academy, cuja marca registrada é a produção e o acabamento, decidiu publicar este livro em colaboração com a ArtEZPress.

Felizmente, os especialistas Annette Duburg e Rixt van der Tol estavam dispostos a transcrever uma imensa coleção de manuais práticos a fim de fornecer um conjunto de instruções claras sobre a moulage.

- O contexto histórico e os exemplos de design conhecidos, tando do passado como do presente, foram fornecidas por Karin Schacknat, que construiu uma reputação considerável como escritora de teoria da moda.

- Existe um número limitado de pessoas que ainda são capazes de ensinar a arte da moulage, o que torna este extraordinário material indispensável. Com ele, abre-se um campo que funciona como nicho interessante, suplementar e, a nosso ver, básico dentro do treinamento em design de moda. (grifo meu).

- Sempre existiram tarefas semelhantes à moulage nos cursos de moda, mas o uso real desta técnica como disciplina dentro do processo de design nas faculdades de arte é muito recente - data dos últimos 20 anos.

Esperamos que este livro forneça um estímulo extra para o estudo desta técnica de design maravilhosa, totalmente desenvolvida e comprovada. Com um design explêndido, este livro pode levar a resultados magníficos e, em alguns casos, pode funcionar de maneira mais rápida do que as técnicas convencionais. O que mais poderíamos querer?

- Antes de começar a experimentar com a técnica da moulage, é necessário dominar os princípios básicos do traçado e da confecção de moldes. Este livro, portanto, é mais adequado para estudantes experientes, além de profissionais que queiram expandir seus conhecimentos e habilidades."

 

Já li vários capítulos e fiquei impressionada com sua construção didática e riqueza de ilustrações práticas. Ele é tão bom que, na minha opinião, qualquer pessoa, mesmo a menos experiente, consegue aprender.